Пароксизм танца (1930)

Недавно обнаруженный в частной киноколлекции дебютный фильм Жоржи Брум ду Канту «Пароксизм танца» являет собой весьма примечательное произведение. Созданный будущим патриархом португальского кино в возрасте девятнадцати лет, и не предназначавшийся для широкого показа, фильм проникнут идеями французского «Авангарда» (Деллюк, Ганс, Л’Эрбье, Дюлак, Шомет) и представляет собой едва ли не полный каталог, или, можно сказать, своеобразную «эссенцию» кинематографических приемов и эстетических установок этого течения в киноискусстве, чьи адепты стремились создавать, по выражению Анри Шомета, «чистое кино»… В основу сюжета фильма положено стихотворение французского поэта-«парнасца» Леконта де Лиля, к сожалению, мало известного в нашей стране (последний раз сборник его поэм и стихотворений выходил полвека назад, и не отличался большим объемом). История о том, как спешивший к своей возлюбленной юноша отверг любовь Королевы Эльфов, и был ей жестоко наказан, создана де Лилем в стиле средневековой баллады, и соединение фольклорного начала с изысканностью «парнасской» поэзии нашло адекватное и талантливое воплощение в фильме. Фильм посвящен Марселю Л’Эрбье, одному из самых утонченных представителей «Авангарда», чьи фильмы изобилуют визуальными изысками. И в этой связи нельзя не отметить великолепную работу оператора фильма Мануэля Луиса Виейры, в дальнейшем – одного из крупнейших португальских режиссеров-документалистов. «Пароксизм танца» был его третьей операторской работой, но ни до, ни после, по свидетельству историков кино, подобной «авангардности», соединявшей стремительное движение камеры, съемку в самых причудливых ракурсах, использование игры света и фактуры воды и ветвей, перевернутое изображение, съемку с использованием призмы и многократной экспозиции, сведение негативного и позитивного изображения в одном кадре, съемку макетов — в его картинах не было.